文明薪火
凤凰
近期古偶剧《与凤行》大火
女主的凤凰真身让观众印象深刻
在中国传统文化和古代神话传说中
祥禽、瑞兽的形象多种多样
如鹿、仙鹤、狻猊、獬豸、麒麟等
其中,凤凰是中国神话中的百鸟之王
由古代鸟图腾崇拜演变而来……
本期,我们带您了解华夏凤历史
一起get凤凰的无限魅力~
商周
凤,是中华文明标志性图腾之一,自古以来便被看作神鸟和吉瑞之兆。
《山海经》载:有鸟焉,其状如鸡,五彩而文,名曰凤凰……是鸟也,饮食自然,自歌自舞,见则天下安宁。
在中华几千年历史岁月中,“凤”的形象在不同的时期有着全然不同的演绎。
商周时期,人们对凤的原始图腾崇拜逐渐转换成了对中央集权统治的敬畏。神鸟“凤”有了特殊的政治含义,成为“天下太平”的祥瑞象征。
商凤纹牺觥
图源上海博物馆官网
凤纹牺觥上的凤纹
图源上海博物馆官网
在商周时期,青铜器多作为祭祀的礼器,并且有着严格的等级划分。
这一时期,凤纹主要表现为“夔(kuí)凤”——一足、瞠目、侧身直立,整体画风比较抽象、质朴。
春秋战国
春秋战国时期,“凤”的形象得到了更广泛的应用,除陶器、青铜器、玉器外,还出现在漆器、织物和镜子上。灵活、流畅、奔放的风格取代了商周时期布局静止、方正的形态。
战国玉螭凤云纹璧
图源故宫博物院官网
这一时期的凤鸟形象与商周时期的相比也有了很大变化,从神秘粗拙变得优美清秀。主要特点是修颈长腿、羽冠华美、尾部下垂,呈现出轻盈活泼的体态,散发着自信与骄傲。
战国时期,楚人崇凤到了一个新的高度,漆器、楚绣、帛画成为凤的新载体。漆器中的代表有虎座鸟架鼓、凤鸟羽人。南方(尤其是楚地)崇凤,谓之凤翥(zhù)。北方尊龙,谓之龙腾,这就是所谓的“凤翥龙腾”。
战国漆木虎座鸟架鼓
图源湖北省博物馆官网
战国凤纹
图源第一文物修复研究院
此外,凤纹也开始与各种云纹、菱纹共同出现,且渐渐融为一体。
而这一时期最重要的变化,则是“凤”时常会和“龙”作为一个整体一起出现,龙凤与祥云的经典组合昭示着祥瑞之气,从此经久不衰,流传千年。
夔凤纹
图源第一文物修复研究院
凤头带角,长尾,尾长达到身体的三倍。商代晚期至周凤鸟纹渐多,长冠卷尾彰显出凤鸟的高贵威仪。
西周凤鸟纹爵
图源故宫博物院官网
商代的凤鸟形象严肃、庄重、神秘,大多是侧面形象。而到周代则逐步走向自由、活泼和写实,线条从直线往弧线方向发展,凤鸟显得更加柔和生动。
秦汉
秦汉时期的凤形象体态上更加轻盈娟秀,且多有起舞飞鸣的动态感,或昂首伫立,或大步跨跃,或展翅高翔。这种新风的开创,充满生机勃勃的活力,使凤显得秀丽生动。
汉代凤纹
图源第一文物修复研究院
在凤鸟的细部刻画上,可以在自然界的禽鸟中找到依据,如冠羽和孔雀之冠类似,足的形态比以前更为拉长,有的很纤细,形似鹤足。
汉代凤纹
图源第一文物修复研究院
凤的形象在汉朝基本定型,接近于如今人们眼中的凤凰的样子,也就是《韩诗外传》中所描述的“鸿前而鳞后,蛇颈而鱼尾,龙纹而龟身,燕颔而鸡啄”。
这块藏于故宫博物院的玉螭凤纹韘(shè)上的凤纹就反映了汉朝凤纹的特点,凤形细身、长尾,头顶之翎长而分叉,姿态灵动而自由,气质高雅而潇洒。
汉玉螭凤纹韘
图源故宫博物院官网
汉末六朝佛教兴起,受到佛教超然外物的思想影响,凤的形象也变得更加飘逸超脱。
隋唐
开凿于隋代 莫高窟第401窟龛顶
龛顶中央绘一八瓣大莲花
周围飞天、翼马、凤鸟环绕飞驰
图源敦煌研究院官网
隋代结束了魏晋南北朝的动荡混乱后,又重新建立起了一个统一的国家。隋代的凤形象既有前朝的飘逸清瘦,又逐渐显现出当代统一大业的蓬勃气势。
这一时期的凤自然也体现出轻歌漫舞、欣欣向荣、生机活泼的时代气质。
唐嵌松石立凤金头饰
图源央视新闻/青海藏文化博物院
凤纹常与花草纹相结合,体态丰满而舒展,翩翩起舞,怡然自得,高贵而绚烂,繁盛且华丽。
唐双凤铜镜
图源南京博物院官网
成双成对的鸾凤,嘴上衔着一条打有同心结的飘带,和鸣祝颂,象征着美满幸福,这自然和辉煌的盛唐物质文化生活息息相关。
宋元
《宋书·符瑞志》形容凤为:“蛇头燕颌,龟背鳖腹,鹤顶鸡喙,鸿前鱼尾,青首骈翼,鹭立而鸳鸯思。”凤的形象较之以往变得更加具体生动。
宋凤在线条上更加流畅优雅,使用的规则几何纹样更少,整体风格更加细腻典雅、清新柔美,与整个宋朝的以“雅”著称的审美风格一致。
宋白玉镂雕凤凰坠佩
图源故宫博物院官网
宋代的凤纹也常与各种花纹相配,尤其是牡丹花,一个是鸟中之王,一个是花中之王,强强联合,自然十分相衬。
宋末元初剔红凤穿牡丹纹椭圆盒
图源澎湃新闻/浙江省博物馆
此外,“凤头”也常作为一个独立的纹样符号出现各类装饰品中。
南宋凤头金簪
图源上海博物馆官网
元朝的凤形象大体可分为祥和型和狞厉型两种,祥和型凤纹常处于卷草、花卉之间,姿态高雅,神态怡然;狞厉型凤纹多取材于鹰枭类猛禽,目凝而恶,喙巨而钩,给人一种凶猛狠杀之威。
元双凤麒麟纹石雕
图源中国国家博物馆官网
在艺术作品上,元朝体现出草原文化特有的积极进取之风,仔细观察,元朝的凤大都有着一种相当舒展的姿态,仿佛下一秒就要在空中展翅翱翔,颇有征服百鸟的王者风范。
明清
明 孝端皇后凤冠
图源央视新闻/中国国家博物馆
明清时期的凤延续了宋元风格,追求纤细工整的风格更为强烈,显得繁复华美。
“龙”是封建专制集权的符号,“凤”则不同,凤冠霞帔的嫁娶习俗让凤形象的使用进一步从贵族走向平民。“龙凤呈祥”的意象被大规模使用,简直成为了清朝纹样里的黄金CP,活跃在各类陶瓷、织物当中。
明青花缠枝双凤穿花大盘
图源南京博物院官网
凤纹是居龙纹造型之后最具权威性与代表性的宫廷纹饰,古代统治者以凤比后妃。凤纹图案可单独使用,也可与其他动物组合装饰。
图源沈阳故宫博物院客户端
不同时期的凤纹带有明显的时代特征和不同的审美爱好,明清时期凤纹还带有拟人化的色彩,特别眼部处理,凤目如人眼,凤喙小口,身披羽条和绶带等装饰物。在明代常见的装饰图案中,焰尾者为凤,但除此之外还有一种尾羽缀翎眼的凤纹。
清光绪款粉彩四凤花卉大碗
图源沈阳故宫博物院客户端
上图的“清光绪款粉彩四凤花卉大碗”器身的凤纹则带有明显的清代特点,装饰更加华美繁缛,外壁以粉彩绘夔凤穿花纹,这种纹饰是清乾隆时期以来官窑瓷器常见纹样,为宫中定制,光绪、宣统年间都有相同纹饰的传世品。
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